MIA RECENSIONE CINEMATOGRAFICA: "PINATA - L'ISOLA DEL TERRORE" SCOTT & DAVID HILLENBRAND

MIA RECENSIONE CINEMATOGRAFICA:

“PINATA: L’ISOLA DEL TERRORE”

SCOTT & DAVID HILLENBRAND

(2002)

80 MINUTI CIRCA

E’ CURIOSO PRENDERSI UN FILM CHE DOVREBBE ESSERE HORROR DA VEDERSI IN UN GELIDO E DESOLATO LUNEDI’ SERA, QUANDO FUORI, NELLA NEBBIA E NEL GELO, I LICANTROPI SETACCIANO LA BRUGHIERA IN CERCA DI POLLI DA SCOTENNARE E I VAMPIRI GIRANO IN CERCA DELLE LORO TOMBE TRAFUGATE, E POI …. SBELLICARSI DALLE RISATE ALLA MEDIA DI OGNI CENTINAIO DI FOTOGRAMMI CHE MI PASSANO DAVANTI AGLI OCCHI. CREDO CHE ALMENO QUESTO NON FOSSE L’OBIETTIVO INIZIALE DEI FRATELLI HILLENBRAND CHE HANNO DIRETTO QUESTO FILM…O FORSE SI?...DI CERTO CIO’ CHE MI AUGURO E’ CHE NON SI PRENDESSERO TROPPO SUL SERIO NEL GIRARLO O CHE COMUNQUE LA LORO AMBIZIONE SI LIMITASSE A FAR DIVERTIRE LO SPETTATORE DISTOGLIENDOLO DALLO STRESS QUOTIDIANO O DAL PENSIERO DI DOVER FARE LA SPESA ED ANDARE A PAGARE L’ASSICURAZIONE ALL’INDOMANI MATTINA. MA COMINCIAMO DAL PRINCIPIO. QUESTA PELLICOLA MISERABILE COMINCIA CON LA STORIA DI UN ANTICO VILLAGGIO MESSICANO COLPITO DA UNA PESTILENZA CHE NE FALCIDIO’ QUASI L’INTERA POPOLAZIONE, IN CONSEGUENZA DELLA QUALE UN SANTONE, NELLA CONVINZIONE CHE TALE TRAGEDIA FOSSE IL FRUTTO DI UNA NEMESI DIVINA CONTRO I PECCATI DEGLI INDIGENI, COSTRUI’ ARTIGIANALMENTE UNA PIGNATTA E APPLICO’ UN RITO MAGICO PER IL QUALE FECE CONFLUIRE TUTTI I PECCATI E LA CORRUZIONE DEGLI UOMINI PRESENTI DENTRO IL MANUFATTO. UNA VOLTA IMPRIGIONATI I VIZI E LE VARIE NEFANDEZZE UMANE DENTRO LA PIGNATTA, LA GETTO’ NEL FIUME NELLA CERTEZZA DI AVER LIBERATO IL POPOLO DAL MALE. IL FILM RISALE POI AI GIORNI NOSTRI E AD UNA SORTA DI BAYWATCH DEI PORETTI DOVE IL SOLITO GRUPPO DI GIOVINCELLI AMERICANI E IDIOTI IN UN GIOCO DI CACCIA AL TESORO DOVE VINCE CHI TROVA PIU’ MUTANDE DISSEMINATE NELL’ISOLA (SI….EHM…NON SONO UBRIACO…ANCHE PERCHE’ ADESSO CHE STO SCRIVENDO  SONO LE 8.00 DI MATTINA….AVETE LETTO PROPRIO BENE!!!!!!!!!), DEVE FARE I CONTI PROPRIO CON IL MALE RACCHIUSO NELL’ANTICA PIGNATTA. IO LE MUTANDE LE METTEREI IN TESTA AGLI STESSI HILLENBRAND COMUNQUE ANDIAMO AVANTI. LA PRIMA COPPIA DI DEMENTI SI FUMA UNA CANNA E TROVA LA PIGNATTA GALLEGGIANTE NEL FIUME. IL RAGAZZO, SEMPRE PIU’ IDIOTA NEI FILM DELLA COMPAGNA (MA SARA’ SEMPRE COSI’ ANCHE NELLA VITA  REALE??!!), STORDITO DAL FUMO INALATO, DECIDE (CHISSA’ PERCHE’...) DI ROMPERE LA PIGNATTA ALLORCHE’ QUESTA SI TRASFORMA IN UN FANTOCCIO, SEMPRE DI CARTAPESTA, MA QUESTA VOLTA LIBERO DI MUOVERSI. INIZIALMENTE LA COPPIA PENSA DI AVERE UN’ALLUCINAZIONE (E IN UN CERTO SENSO ANCH’IO!!!…) MA….NO NO….IL PUPAZZO DI CARTAPESTA SI STAVA PROPRIO MUOVENDO E (CHISSA’ PERCHE’…) COMINCIA A SQUARTARE BRUTALMENTE TUTTI I GIOVINCELLI STORDITI, DIVERTITI ED ARRAPATI DELL’ISOLA. A GUARDARLO BENE MI E’ SEMBRATO ANCHE SOMIGLIANTE AD EDDIE, LA MASCOTTE DEGLI IRON MAIDEN ALL’EPOCA DI “PIECE OF MIND”…CHISSA’ MAGARI I FRATELLI HILLENBRAND ERANO METALLARI PURE LORO!! IL PIU’ BELLO DEVE ANCORA ARRIVARE, LO SO CHE E’ INCREDIBILE MA VI DEVO PARLARE ANCORA DEL FINALE, DELLA CILIEGINA SULLA TORTA CHE E’ POI IL CLASSICISSIMO OUTRO  NOIOSO, TEDIOSO COME LA LUNGA VITA DI COPPIA, DOVE LA BELLONA DEL GRUPPO SI TRASFORMA IMPROVVISAMENTE  DA IDIOTA A EROINA E FA SALTARE IN ARIA IL MOSTRO (NON SI CAPISCE CON COSA…MAH!). DIMENTICAVO I DOPPIATORI: UNA COMBRICOLA IMPROVVISATA DI INCOMPETENTI SICURAMENTE DEDITI SOLITAMENTE ALL'ESTIRPAZIONE DELLA GRAMIGNA DALLE BOSCOSE VALLI CHE IL BUON DIO (SEMPRE CHE ESISTA) CI HA DONATO. UNA PELLICOLA DIVERTENTE CHE MI HA FATTO PASSARE UNA COMICISSIMA ORA E VENTI SCARSA IN CUI MI SONO VERAMENTE SPANCIATO DAL RIDERE. ORA PERO’ E’ MATTINA, LE RISATE SONO PASSATE E QUELLO CHE MI RIMANE E’ SOLO…..UN SECCHIO PER DEFECARE (PUR SENZA SIGARETTA) E UN ALTRO PER REGURGITARE LA COLAZIONE, GRAZIE!!

VOTO: 0,5

EMMANUEL MENCHETTI (THE SIR OF DESOLATION)

MIA RECENSIONE CINEMATOGRAFICA: "I RACCONTI DEL TERRORE" ROGER CORMAN (1962)

MIA RECENSIONE CINEMATOGRAFICA:

ROGER CORMAN

“I RACCONTI DEL TERRORE”

(1962)



ROGER CORMAN, NELLA SUA PROLIFICA CARRIERA DI REGISTA, DURANTE TUTTA LA MAGICA DECADE DEGLI ANNI ’60, DIRESSE OGNI SUO FILM SULL’ISPIRAZIONE PRESA DA UN DIFFERENTE RACCONTO DI EDGAR ALLAN POE, TANTO DA VENIRE PRESTO ETICHETTATO BRUSCAMENTE ED A BUON MERCATO COME “IL REGISTA DI POE”. AMBIZIOSO SAREBBE STATO SAPER RICREARE SU PELLICOLA LE ATMOSFERE LUGUBRI E CLAUSTROFOBICHE, SINISTRE E NERE COME LA PECE MA, NEL CONTEMPO, COSI’ LIRICHE E DECADENTI, FIABESCHE, INTRODOTTE E SEGUITE DA UN PROFONDO E ILLUMINANTE CAPPELLO FILOSOFICO A CUI, IL PIU’ GRANDE SCRITTORE NOIR DI TUTTI I TEMPI (ASSIEME A HOWARD PHILLIPS LOVECRAFT) CI HA ABITUATI. EBBENE, CORMAN CI RIUSCI’ IN PIENO. I SUOI FILM RICREANO TUTTO IL MISTICISMO, TRASMETTENDO SULLO SPETTATORE TUTTA L’AGORAFOBIA DERIVANTE DA PAESAGGI SURREALI, INVASI DA TANTISSIMA POLVERE, MIASMI FUNEBRI CHE SI LIBRANO DALLE TERRE DEI SEPOLTI COME NEBBIE SOFFOCANTI, AMBIENTI CIMITERIALI, MALSANI CHE CREANO L’IPOCONDRIA DELL’ATTACCO D’ANSIA O DELLA MANCANZA DI FIATO DA PARTE DI CHI LI GUARDA; IL TUTTO REALIZZATO SPESSO CON POCHI SOLDI QUASI DA FARLI SEMBRARE TUTTI B-MOVIES MA NON SENZA CONDIRLI CON COSTUMI SFARZOSI, IN CASTELLI CON ARREDAMENTI ARISTOCRATICI IN CUI SI LIBRANO NELL’ARIA DIALOGHI SURREALI E PSICOTICI CHE ALIMENTANO L’ANSIA E LA SENSAZIONE DI SENTIRSI IN UN’ATMOSFERA ANTICA COME OSTILE E SOFFOCANTE. IN QUESTO SPLENDIDO FILM LE STORIE PRESE IN PRESTITO DAL DIVINO POE SONO ADDIRITTURA BEN TRE. LA PRIMA (MORELLA) PARLA DI UN PADRE CHE SI VEDE RITORNARE IN CASA LA PROPRIA FIGLIA 26 ANNI DOPO AVERLA ABBANDONATA, CURANDONE SOLO LA FORNITURA DEGLI ALIMENTI ED IL PAGAMENTO DEGLI STUDI. IL PADRE (INTERPRETATO DAL GRANDISSIMO VINCENT PRICE, ATTORE PROTAGONISTA DALLA BRAVURA DISARMANTE E DALLA MIMICA FACCIALE ASSOLUTAMENTE INIMITABILE NELLA STORIA DELL’INTERO CINEMA, SCELTO SAGGIAMENTE DA CORMAN IN PRATICAMENTE TUTTI I SUOI FILM) HA SEMPRE ACCUSATO LA FIGLIA PRODIGA DI ESSERE L’ARTEFICE DELLA MORTE DELL’AMATA MOGLIE, CHE ESALO’ IL SUO ULTIMO RESPIRO POCO DOPO AVERLA PARTORITA E IN SEGUITO A CUI, LA MUMMIFICO’ SENZA SEPPELLIRLA MA CONSERVANDONE IL CADAVERE IN CASA. IL RITORNO DELLA FIGLIA SCATENA PERO’ LA VENDETTA DELLO SPIRITO DELLA MADRE, SINO A QUEL MOMENTO, IMPRIGIONATO NEL CADAVERE, SPINGENDOLO AD ASSASSINARE LA FIGLIA E POI LO STESSO MARITO INCENDIANDONE LA CASA. NEL SECONDO EPISODIO (IL GATTO NERO) IL BRAVISSIMO VINCENT PRICE (QUI COME NON MAI, NOTARE PER CREDERE LE DIFFICOLTOSE ESPRESSIONI FACCIALI) INTERPRETA LA PARTE DI UN NOTO ASSAGGIATORE DI VINI CHE UNA SERA, DOPO AVER ACCOMPAGNATO A CASA UN BEVITORE COMPLETAMENTE UBRIACO CHE LO AVEVA SFIDATO SULLA CONOSCENZA DEI VINI IN UNA CONFERENZA DI ENOLOGI E VENDITORI,  CONOSCE LA ANNOIATA MOGLIE DI QUEST’ULTIMO CON CUI METTERA’ IN ATTO UNA TRESCA CHE TERMINERA’ POI CON LA SUA SCOPERTA DA PARTE DEL MARITO STESSO, IN SEGUITO AL SUO SOSPETTO NATO DAL FATTO DI ESSERE LASCIATO SOLO A BERE LA SERA RICEVENDO PIU’ VOLENTIERI IL RICHIESTO DENARO DA PARTE DELLA MOGLIE, PROPRIO DA QUELLA SERA. IL MARITO TRADITO, SCOPERTA LA TRESCA, AVVELENA I DUE ADULTERI E LI MURA NELLA CANTINA MA I DUE CADAVERI VERRANNO SCOPERTI DA DUE POLIZIOTTI IN SEGUITO AI SINISTRI MIAGOLII DEL GATTO NERO APPARTENENTE PROPRIO ALL’ASSASSINO E ALLA DISGRAZIATA MOGLIE, INFILTRATOSI NEL FRATTEMPO NELL’INSENATURA IN CUI VENGONO RINCHIUSI I CADAVERI. OTTIMO DIREI!! IL TERZO E ULTIMO EPISODIO (IL MISTERIOSO CASO DEL SIGNOR VALDEMAR) PARLA DI UN IPNOTISTA CHE DECIDE DI MESMERIZZARE IL SIGNOR VALDEMAR, GRAVEMENTE MALATO, IN PUNTO DI MORTE ONDE CONVINCERE LA SUA MENTE, CON L’IPNOSI, A CHIEDERE CON TONO TESTAMENTARIO ALLA MOGLIE DI SPOSARE LO STESSO IPNOTISTA UNA VOLTA DIVENUTA VEDOVA. L’IPNOSI IN STATO DI MORTE PERO’ RENDE LO SPIRITO DI VALDEMAR VIVO ANCHE A FRONTE DELLA MORTE CORPORALE E IL CADAVERE, UNA VOLTA PERCEPITO IL TRANELLO ORDITO SAPIENTEMENTE DALL’IPNOTISTA, SI RIALZA DAL LETTO DI MORTE E LO UCCIDE. IL COLLANTE DI QUESTE TRE MAGICHE STORIE E’ IL TALENTO PER IL CINEMA UNITO MIRABILMENTE AL FASCINO PER IL GROTTESCO, SAPIENTEMENTE IMPRONTATO SU PELLICOLA CON DIALOGHI CURATI, SCENEGGIATURE ARTIFICIOSE, AMBIENTAZIONI CUPE E PLUMBEE IN UNO STILE UNICO E RICONOSCIBILE CHE DIVENTA LA SUA IMPRONTA SULLA SABBIA DEL CINEMA. OTTIMO IN QUESTO FILM, TRA L'ALTRO, ANCHE IL DOPPIAGGIO, EVOCATIVE LE INTONAZIONI SPECIALMENTE PER LA PARTE DI PRICE IN TUTTI E TRE GLI EPISODI. BUONE LE INQUADRATURE OGGETTIVE SUGLI SPAZI, INESISTENTI QUELLE SOGGETTIVE, PIU' AFFASCINANTI, CHE CARATTERIZZERANNO INVECE LA FOTOGRAFIA DI UN ALTRO GENERE DI FILM COME IL THRILLER DI ARGENTO A PARTIRE DA SOLI SETTE ANNI DOPO. GRAZIE ROGER CORMAN. GRAZIE DI ESISTERE.

VOTO: 10 E LODE

EMMANUEL MENCHETTI (THE SIR OF DESOLATION)

MIA RECENSIONE LETTERARIA: "LA VITA NELL'ALDILA'" - SYLVIA BROWNE

MIA RECENSIONE LETTERARIA:

“LA VITA NELL’ALDILA’”
Viaggio oltre l'esistenza terrena

SYLVIA BROWNE

(2000)

CON TUTTI I LIBRI CHE HO LETTO IN VITA MIA, NON MI SONO MAI TROVATO A CHIEDERMI RIPETUTAMENTE, NELLO SFOGLIARNE LE PAGINE, SE L’AUTORE CI FOSSE O CI FACESSE, SE STESSE PARLANDO SERIAMENTE O STESSE PRENDENDO IN GIRO IL MALCAPITATO LETTORE, MAGARI CELANDOSI DIETRO AD UNO PSEUDONIMO PER NON FARSI RICONOSCERE PER STRADA ONDE EVITARE DI ESSERE PICCHIATO DALLE PERSONE SENSATE CHE, OGNI TANTO, CAPITA ANCORA DI INCONTRARE O, ANCORA, SIA IL FRUTTO DI UNA SPREGEVOLE MANOVRA COMMERCIALE DELLA CASA EDITRICE, TUTTA SPINTA A CREARE OBROBRI E ABORTI LETTERARI CHE FATICO A DEFINIRE LIBRI, IN QUANTO IO STESSO SCRITTORE E QUINDI CHIAMATO SCOMODAMENTE IN CAUSA, MAGARI PER CREARE BECERI SENSAZIONALISMI CHE FACCIANO COMUNQUE PARLARE DEL TESTO MEDESIMO, ALLA LUCE DELLA MALIZIOSA CONVINZIONE CHE E’ MEGLIO FAR COMUNQUE PARLARE DI SE’ CHE OCCULTARE NOBILI OPERE DI NICCHIA, PERCHE’ PER POTERNE PARLARE, BISOGNA INTANTO COMPRARE. VISTA LA CASA EDITRICE (E NON STO NEANCHE A NOMINARLA PERCHE’ MI RIPUDIA IL SOLO FATTO DI CHIAMARLA IN CAUSA) CHE HA PERMESSO LA DISTRIBUZIONE, NEL NOSTRO PAESE, DI QUESTO ABORTO, NON MI STUPIREBBE SE SI TRATTASSE DI QUEST’ULTIMA OPZIONE. SYLVIA BROWNE E’ UNA NOTA SENSITIVA AMERICANA, DI QUELLI NOTI CIOE’ PER RUBARE I SOLDI AI DEMENTI CON LE LORO FAVOLETTE INSULSE, LA QUAL “SIGNORA” (E STO OFFENDENDO LE SIGNORE)  HA SCRITTO, IN QUESTO CASO, UN (CHIAMIAMOLO MA SOLO PER COMODITA’ DI SCRITTURA) “LIBRO” DEMENTE RIVOLTO A PERSONE DEMENTI. IN QUESTE PAGINE MI TROVO A DOVER IMPARARE CHE, SECONDO L’AUTRICE, L’ALDILA’, CHE LA STESSA DICE DI CONOSCERE IN CONSEGUENZA DI UNA PERLUSTRAZIONE CHE VI HA FATTO A CUI E’ SEGUITO UN RITORNO (PURTROPPO) NEL NOSTRO MONDO RELATIVAMENTE A UNO STATO DI COMA IN CUI SI E’ TROVATA (SCOMMETTO CHE IN COMA QUESTA NON C’E’ NEANCHE MAI STATA), E’ UN ALTRO MONDO, ANZI, COME LO DEFINISCE LA BROWNE STESSA, “LA VERA CASA”, FATTA DI DUE PORTE, UNA A DESTRA CHE PORTA IN PARADISO E UNA A SINISTRA CHE RICONDUCE ALLA TERRA E AD UN MONDO DI PENE E AFFLIZIONI, IN CUI TUTTI GLI SPIRITI SI RITROVANO, FESTEGGIANO, ARCHIVIANO DATI (!!!!!) IN UN EDIFICIO, UTILIZZANO MACCHINE A SCANSIONE E SCELGONO SE RITORNARE O MENO SULLA TERRA. LA COSA PIU’ BELLA POI E’ SCOPRIRE  CHE TUTTE LE TRAGEDIE CHE PURTROPPO AVVENGONO COSI’ IRRIMEDIABILMENTE SULLA TERRA, SIANO IL FRUTTO DI SCELTE CHE GLI STESSI SPIRITI HANNO FATTO PRIMA COME SE L’ALDILA’ VENISSE, IN PRATICA, DIPINTO COME UN MANICOMIO DI MASOCHISTI IN CUI OGNUNO SCEGLIE DI FARE LA VITA PIU’ MERDOSA CHE SI POSSA IMMAGINARE PER SPERIMENTARLA POI QUI. TUTTO QUESTO NELLA DEPLOREVOLE SPERANZA DI GIUSTIFICARE LA MISERIA DELLA CONDIZIONE UMANA E, LASCIATEMELO DIRE, ANCOR PIU’ DELLA CONDIZIONE MENTALE DELL’AUTRICE E DI CHI PAGA SOLDI (INVECE DI DARLI IN BENEFICENZA O AI BARBONI) NELLE SUE SEDUTE PER FARSI RACCONTARE QUESTE IDIOZIE. LA MIA RECENSIONE FINISCE QUI PERCHE’ HO GIA’ SPRECATO TROPPE PAROLE PER QUESTO ESSERE INUTILE E PER QUESTO DEPLOREVOLE LAVORO. LASCIATELO MARCIRE NEGLI SCAFFALI DELLE LIBRERIE.

VOTO: 0

EMMANUEL MENCHETTI (THE SIR OF DESOLATION)

MIA RECENSIONE CINEMATOGRAFICA: "GLI UCCELLI" - ALFRED HITCHCOCK (1963)

MIA RECENSIONE CINEMATOGRAFICA:

ALFRED HITCHCOCK

GLI UCCELLI

(1963)

(120 MIN.)

DICO SUBITO CHE MI DISPIACE DOVER STRONCARE QUELLA CHE PER ME E' STATA UN'AMARA SORPRESA, CIOE' IL TROVARMI DI FRONTE AD UNA PELLICOLA LA CUI REGIA E' AD OPERA DI UN ARTISTA PER IL QUALE HO SEMPRE NUTRITO E NUTRO ANCORA UNA IMMENSA STIMA E AL QUALE CONFERISCO UN VALORE STORICO, NELLA NASCITA E CRESCITA DEL CINEMA GIALLO E NOIR, ASSOLUTAMENTE DI PRIM'ORDINE. ALFRED HITCHCOCK E' RIASSUNTIVAMENTE UN MUST INEVITABILE PER CHI VOGLIA SOLO COMINCIARE AD ARGOMENTARE A PROPOSITO DI QUESTO TIPO DI CINEMA MA ANCHE DEL CINEMA IN GENERALE DATO CHE I GENERI SUDDETTI NE COPRONO UNA VASTA PARTE A LIVELLO PRODUTTIVO E DI CONSENSO DEL PUBBLICO. NON STO QUI A DECANTARE LE LODI DI QUESTO REGISTA PERCHE' L'HO GIA' FATTO E LO FAREI IN BEN ALTRE PELLICOLE PERCHE' TANTISSIME ALTRE SAREBBERO LE OCCASIONI PER FARLO NEL ROVISTARE TRA LE SUE OPERE MIGLIORI; BASTI PENSARE A “DELITTO PERFETTO”, “LA DONNA CHE VISSE DUE VOLTE” GIA' DA ME RECENSITO, “PSYCHO”, “LA FINESTRA SUL CORTILE” E COSI' VIA. BASTI QUI DIRVI CHE IL SUO PIU' UMILE MERITO E' STATO ANCHE SOLO QUELLO DI RAPPRESENTARE IL PADRE ARTISTICO DI DARIO ARGENTO. HO DETTO TUTTO MI SEMBRA. CI TROVIAMO PERO' ORA DI FRONTE AD UN GRAVISSIMO VUOTO ARTISTICO DI HITCHCOCK, O MEGLIO, ALLA PIU' SORPRENDENTE PRIVAZIONE DI QUEL VALORE AGGIUNTO CHE PROPRIO LO STESSO REGISTA BRITANNICO HA SAPUTO DARE AI SUOI FILM COME IL FASCINO LEGATO ALLA COMPLESSITA' E ALL' INTRECCIO CONTENUTISTICO DELLE SUE PREZIOSE TRAME, UNITO ALL'ANALISI DI TUTTE LE SFACETTATURE PSICOLOGICHE DEI PERSONAGGI E ALLA CREAZIONE DEGLI AMBIENTI, REALI MA SINISTRI, QUOTIDIANI E QUINDI ANCOR PIU' VICINI ALLA REALIZZAZIONE DELLE NOSTRE PIU' RAGIONEVOLI PAURE. QUESTO FILM EBBE UN IMPATTO SUL PUBBLICO SOLO ED UNICAMENTE PER L'EFFETTO SCENICO CREATO DELL'INVASIONE DI INNUMEREVOLI VOLATILI INDIFFERENTEMENTE SUI MALCAPITATI, ATTRAVERSO UNA TECNICA DI RIPRESA RIVOLUZIONARIA PER L'EPOCA IN CUI USCI', MA SOLO ED ESCLUSIVAMENTE PER QUESTO. GLI EFFETTI SPECIALI PROVOCATI DALLE TECNICHE DI RIPRESA E FOTOGRAFIA SONO CARATTERISTICHE IRRILEVANTI IN UN FILM SE SI VUOLE GIUDICARE LA BRAVURA DEL SUO REGISTA, PERCHE' STRETTAMENTE LEGATE ALLA TECNOLOGIA DELL'EPOCA STORICA IN CUI UN FILM VIENE GIRATO ED E' CHIARO CHE, ORA COME ORA, QUEGLI EFFETTI SUSCITEREBBERO SOLO UN PIETOSO SORRISO DI SARCASTICA DERISIONE. CIO' CHE SUPERA LA DURA PROVA DEL TEMPO INVECE E CHE RENDE UN REGISTA SEMPRE ATTUALE E SEMPRE INNOVATORE, E' PROPRIO CIO' CHE NON E' LEGATO ALLA TECNOLOGIA E TECNICA DI RIPRESA CHE DIDATTICAMENTE EVOLVE DI CONTINUO E SI PERDE NEL TEMPO IN CUI SI TROVA ESSENDO SOLO FINE A SE' STESSO E ALLA CREAZIONE DI UN'EMOTIVITA' E UNA SENSAZIONALITA' SULLO SPETTATORE, A SUA VOLTA DIPENDENTE DALLA SUA CULTURA IMPRIGIONATA IN QUEL LASSO DETERMINATO DI STORIA. CIO' CHE SUPERA LA PROVA DEL TEMPO E CHE DA' RAGIONE DI POTER RICORDARE UN REGISTA, E' PROPRIO LA SUA INTELLIGENZA ED IL SUO TALENTO NEL CREARE TRAME, STORIE CHE ABBIANO UN PERCHE', UNO SVILUPPO DI CAUSE-EFFETTI CONSEQUENZIALE, TUTTE CARATTERISTICHE PER LE QUALI CONSIDERO HITCHCOK UN MAESTRO DEL CINEMA E TUTTE BRUTALMENTE EVIRATE IN QUESTA IGNOBILE PELLICOLA. FU IL FILM PIU' COSTOSO PER IL REGISTA MA SI RIVELO' UN INVESTIMENTO DEBOLE A LIVELLO ARTISTICO CHE MOSTRO', GIA' NON MOLTO TEMPO DOPO, UN'EFFETTISTICA PUNTUALMENTE ANACRONISTICA E OBSOLETA E QUESTO FATTO STA INOLTRE A CONFERMARE IL GOFFO E MALDESTRO TENTATIVO DI CELARE UNA CARENZA DI ISPIRAZIONE NELLO SVILUPPO DELLA STORIA, GETTANDO FUMO SULLO SPETTATORE ATTRAVERSO LA SCENOGRAFIA. IN UN BUON FILM IL PERCHE' ACCADONO CERTE SITUAZIONI, PER QUANTO EMOTIVAMENTE TRASCINANTI E SENSAZIONALI, CE LO DEVE FARE INTUIRE IL REGISTA CHE SI DEVE PORRE COME CHIAVE DI LETTURA DELLA SUA OPERA. LASCIARE IL TUTTO AL CASO E DELEGARE PIENAMENTE ALLO SPETTATORE IL FARDELLO CREATIVO DI CAPIRE IL PERCHE' QUESTI UCCELLI ATTACCASSERO L'UMANITA' INTERA SENZA DISTINZIONI DI SORTA, E' OBIETTIVAMENTE UN VUOTO ARTISTICO IMPERDONABILE LASCIATO DA HITCHCOCK. IN QUESTA PELLICOLA SI E' LIMITATO A SFRUTTARE L'EFFETTO EMOZIONALE E SCENICO, AVVENENTE MA SOLO PER L'EPOCA IN CUI USCI' (E DI QUESTO NE RAPPRESENTA UN ULTERIORE LIMITE), TRALASCIANDO SEMPLICEMENTE IL SUO DOVERE DI REGISTA. BOCCIATO SENZA RISERVA

VOTO: 3

EMMANUEL MENCHETTI (THE SIR OF DESOLATION)

MIA RECENSIONE MUSICALE: CELTIC FROST - "INTO THE PANDEMONIUM" (1987)

CELTIC FROST

“INTO THE PANDEMONIUM”

(1987)

GLI SVIZZERI CELTIC FROST HANNO SEMPRE RAPPRESENTATO PER IL SOTTOSCRITTO, L'EMBLEMA DELL'ANSIA IRREQUIETA E FORTEMENTE CREATIVA, FOLLE DI UNA MENTE PERVERSA QUALE QUELLA DELL'OSCURO E TENEBROSO TOM WARRIOR E DI UN'ATTITUDINE MUSICALE PROTESA AL CONTINUO MUTAMENTO, AL RINNOVO, ALLA RICERCA DI STILI, A QUELL'INTUITO TALVOLTA PUR COMMERCIALMENTE MALIZIOSO CHE DIVENTA PERO' POI PROMOTORE E SI DIPINGE ADDOSSO L'ONOREVOLE RUOLO DI ARTEFICE DI UNA CORRENTE, DI INNOVATORE E NON DI PIETRA TRASCINATA NEL MARASMA DI BAND ANONIME E SPESSO DERIVATIVE CHE ALLA STESSA CORRENTE APPARTENGONO. A PARAFRASARE IL TITOLO DEL DISCO, NEL PANDEMONIO, IL DIAVOLO STA RIORGANIZZANDO LE SUE FORZE PER GUARDARE AVANTI E CREARE NUOVE LEGIONI DI DEMONI DESTINATE A DIVULGARE LA MUSICA CHE PIU' AMIAMO IN GIRO PER IL MONDO, MA UNA MUSICA SENZA REGOLE, NE' LEGGI A CUI SOTTOSTARE, FILOSOFIA TANTO CARA AL GELO CELTICO. CHIARIAMO SUBITO CHE I CELTIC FROST, COME IL NOVANTA PER CENTO DELLE BAND CHE AFFOLLANO ED INFLAZIONANO IL MERCATO METAL, E QUESTO LORO TERZO DISCO (NONCHE' QUELLO COMMERCIALMENTE PIU' CELEBRE) NE E' LA TESTIMONIANZA, SONO STATI PESANTEMENTE INFLUENZATI DAI BLACK SABBATH MA QUESTO CAPOLAVORO, A SUA VOLTA, SI PONE CORAGGIOSAMENTE ANCHE COME FONTE ISPIRATRICE DI DIVERSI SOTTOGENERI METAL CHE DI LI' IN POI SARANNO SPESSO LEGATI ALLA FRANGIA PIU' ESTREMA DEL GENERE E QUESTO NONOSTANTE CHE PARADOSSALMENTE CONTENGA AL SUO INTERNO ELEMENTI BISTRATTATI DAI TRUE DEFENDER CHE, DICIAMOCI LA VERITA', ERANO ANCORA PIU' TRUE NELL'EPOCA PURA IN CUI USCI' DI QUANTO NON LO SI POSSA ESSERE ORA, PUR CON TUTTA LA PIU' ONESTA VOLONTA'. NEGLI ANNI '80 L'HEAVY METAL ERA ANCORA UNA MUSICA TROPPO GIOVANE E L'ENTUSIASMO DEI METAL-HEADS PURI E CRUDI CHE RUOTAVA ATTORNO AD ESSA, ANCORA TROPPO ECCITATO PER CONSENTIRE AL GENERE STESSO DI TRADIRSI TRAMITE BLASFEME CONTAMINAZIONI DA ALTRE MUSICHE, CHE SAREBBERO APPARSE SUBITO COME IL BACIO DI GIUDA... MA DATO AL FIGLIO DEL DIAVOLO. QUEST'OPERA INVECE DI FIANCO A PEZZI CHE SONO IL MAUSOLEO, L'ICONA DEL PURO HEAVY METAL, QUELLO DEFLAGRATO CON CHITARRE IPER-DISTORTE E RIFFONI ROCCIOSI CHE SPINGEREBBERO CHIUNQUE A PICCHIARE LA TESTA CONTRO L'ARMADIO O A POGARE CON LO STESSO SINO A DEMOLIRNE LE ANTE COME “INNER SANCTUM” (APICE ASSOLUTO CON UN RIFF DA URLO!!!!!!), “MESMERIZED”, “THE INEVITABLE FACTOR”, LA MEDIO-ORIENTALE “CARESS INTO OBLIVION”, CI PORGE DEI VERI ESPERIMENTI COME “ONE IN THEIR PRIDE” ADDIRITTURA PROGRAMMATI CON L'ELETTRONICA PACCHIANA TIPICA OTTANTIANA PROPRIO ODIATA DAGLI STESSI METALLERS CHE SI NUTRONO DI PANE, DISTORSORI E RIFF AL FULMICOTONE E SI PULISCONO LE ORECCHIE CON IL TRAPANO LA MATTINA, SI... PROPRIO QUELLI CHE SOTTO L'ACQUA ARRUGINIREBBERO MA BESTEMMIANDO IDDIO INVENTANDOSI I PIU' FANTASIOSI INSULTI AL PRESUNTO CREATORE. AZZECCATISSIMA LA CLASSICHEGGIANTE, SENSUALE E MACABRA “TRISTESSE DE LA LUNE” CON ATMOSFERE LIRICHE E GOTICHE CHE SARANNO PRESE A PRESTITO POI DAL SYMPHONIC BLACK METAL (QUELLO DEI POSER PER INTENDERCI) NON PRIMA DI DIECI ANNI DOPO E, ALTRO ESPERIMENTO CHE FECE STORCERE IL NASO AI GIORNALISTI PURISTI DELL'EPOCA, “MEXICAN RADIO” OSSIA LA COVER DELLA CANZONE FAMOSA DI UN GRUPPO DECISAMENTE NON METAL COME I WALL OF VOODOO, BRANO PROFONDAMENTE RIVISITATO IN CHIAVE METAL E A CUI VENNE APPORTATO IL PREZIOSO VALORE AGGIUNTO DI RITMICHE CHITARRISTICHE CHE DESSERO OSSIGENO AI METALLARI PIU' INTRANSIGENTI SENZA PERO' RINUNCIARE, MA ANZI STRIZZANDO MALIZIOSAMENTE L'OCCHIO, ALL'HUMOR TIPICAMENTE KITCH E ALLE ASPETTATIVE COMMERCIALI DI QUEL BRANO; ALLORA IO MI CHIEDO ... MA VOLEVANO PASSARE IN RADIO (E NON SOLO IN UNA STAZIONE MESSICANA!!) ANCHE GLI STESSI CELTIC?? PER NON PARLARE POI DEL PEZZO “I WON'T DANCE”, A DISCAPITO DEL TITOLO, PROPRIO QUASI BALLABILE E DI ESTRAZIONE MALIGNAMENTE DISCOTECARA... CHE DIRE? COME DEFINIRLO? TRADIMENTO? INNOVAZIONE? IO CHIUDO GLI OCCHI E ME LO GODO TUTTO DEFINENDO QUESTO “PANDEMONIO” UN DISCO “SEMPLICEMENTE” (E DITEMI SE E' POCO) TROPPO AVANTI PER L'EPOCA RAGION PER CUI NON VENNE DA TUTTI COMPRESO E SE VOI METALLARI VI ARRABBIATE PER LE DIVAGAZIONI INNEGABILI DAL VERBO DELLA MUSICA DI ACCIAIO CONTENUTE AL SUO INTERNO, VI PERDETE DELLE GRANDI EMOZIONI CHE SOLO QUESTO DISCO, E POCHI ALTRI NELLA STORIA, SONO CAPACI DI DONARVI.

VOTO: 9

EMMANUEL MENCHETTI (THE SIR OF DESOLATION)